El blog de El Ring

Sábado 30 de enero, 22H

Posted in Actuaciones, Artes, Eventos, Música by Pablo Fajardo on 25 enero 2010

Gastón Pose y Caro Cajal

Vida y obra de La Chitrula

 

Gastón Pose: Vida y obra de La Chitrula
Gastón Pose: Vida y obra de La Chitrula

 

Gastón Pose

Gastón Pose

Gastón Pose era guitarrista en el barrio porteño de San Telmo. En aquella época, y quizás ahora también, el tango en Buenos Aires estaba “bien muerto y enterrado”, presionado por leyes municipales que dificultaban la tan antigua práctica de la música en vivo en los bares; estaba siendo olvidado a cambio del televisor en los locales, que ofertaba fútbol: más barato y sencillo; y además, asediado por una industria musical que puertas para afuera promocionaba el tango como marca argentina pero lo marginaba en casa, dificultando la creación de nuevos talentos. En esto se encontraba Gastón, él y otros tantos músicos, tocando Garota de Ipanema a petición de turistas desorientados que apenas sabían que habían viajado al sur. En estas que, un caluroso día de Enero, alguien la oyó cantar. Era La Chitrula, una chica provinciana que se ofreció a cantar por unos mangos. “Ché, mirá la minusa, dice que canta”. Y La Chitrula entró en el mundo del tango, de la mano del propio Gastón. 

Con este planteamiento comienza la Opereta Tanguera que Gastón nos presenta. No, no piense que es un compendio de canciones sin más. Es toda una historia hilada a ritmo de tango, pero también de candombes, milongas y todo tipo de ritmos del sur americano. Gastón despliega todo un arsenal de estilos y los desarrolla con gran maestría, con la maestría del que ha ejercido de guitarrista acompañante: músico todo terreno.

En su myspace encontramos el siguiente comentario, por María Volonte:

Gastón Pose, el gran narrador.
Disponerse a escuchar un disco nuevo es siempre un ejercicio de curiosidad y sobre todo de fe. La vida (y también My Space por supuesto!…) me fue enseñando a vencer la resistencia natural a lo inesperado y casi siempre vale la pena. Dejando la pereza y los prejuicios de lado, encontré tesoros impensables detrás del misterio de un primer compás.
Así me paso cuando descubrí “Vida y obra de la Chitrula”: fue como espiar una conversación alrededor del fogón entre Discepolín, Chico Buarque y Woody Allen. Eso sí, con un buen vaso de vino en la mano. Escuchando sus canciones y dejándome llevar al universo que ellas proponen, fue claro para mí que Gastón Pose, además de ser un artista con muchos otros dones, es sobre todo un excelente narrador.
El sabe cómo contar una historia y tiene con qué. Guitarrista canchero y expresivo, con la voz serena del buen decidor, Gastón se divierte enhebrando melodías y versos con un oficio envidiable. En la absoluta fluidez con la que se mueve entre tangos, valses, candombes, baladas y bosanovas se nota su amor por toda la música: la de su Córdoba natal, la de Buenos Aires, la del mundo.
Muchas de sus letras tienen hallazgos geniales, pero lo que más impresionó, aparte del humor y la lucidez feroz, fue la ternura enorme con que va revelándonos sus personajes sin distanciarse de ellos. En la rabia y en la grandeza, en las carcajadas y en las lágrimas de sus criaturas, Gastón celebra a la humanidad toda, en su esplendor y su miseria, delante de los ojos escandalizados de los dioses. Junto con nosotros también él llora y se ríe de sí mismo. Y siempre con la naturalidad y la gracia con que se cuenta un chisme de barrio!…
Con estas palabras los invito a explorar ésta y otras obras de Gastón Pose y de paso le agradezco a él por recordarnos que vivir creativamente no es sólo una cuestión de talento: es una cuestión de humildad y de coraje.
                                                                                     Maria Volonte.

La revista Tangente de Alta Gracia celebró su último disco con la siguiente reseña:

Milonga del esperado regreso
Hay nuevo disco de Gastón Pose y este no es un hecho artístico más. Veamos por qué.
Una ciudad chica no se da cuenta cuando se queda sin un artista. Los reconoce asombrada al verlos regresar.
Los artistas profundos necesitan irse. No pueden mantenerse económicamente ni estar enrostrando sus verdades todo el tiempo.
Gastón Pose se fue hace quince años decidido a vivir de la música como sea. El “como sea” incluyó tocar en bares de mala muerte mientras para mantenerse repartía pizzas en una moto, tocar en las calles de Buenos Aires, en los subtes o en las colas de los bancos.
Tocó jazz, tocó blues, aprendió el idioma de su nueva identidad, es decir, el tango y los ritmos rioplatenses. Muchas veces le ofrecieron ingresar a los circuitos bailanteros. Pero no aceptó ni bajó los brazos. Aprendió a cantar, y a su gracia característica, le puso letras bien rimadas y a su ternura unas melodías naturales y deliciosas.
Varias veces regresó a cantar a Alta Gracia, nunca con la suerte merecida ni el reconocimiento que era necesario, al menos, para salvar los gastos del viaje.
Sacó un disco estupendo, financiado con sus ahorros, que narra con urgencia y esperanza la crisis del 2001 y se llama “La misa de los desesperados”. Allí tocaron nada menos que los hermanos Ibarburu, baterista y guitarrista, que estuvieron en las bandas de Fito Páez, Jaime Ross, Ana Prada, entre tantos otros, y el bajo de Daniel Maza, que venía de formar parte de la banda de Luis Salinas.
Gastón parecía tocar el cielo con las manos pero hasta el último de los centavos se fueron en el material de ese disco sin que la suerte cambiara. No solo no cambiaba sino que empeoraba con la desgracia de Cromañón. Tocaba tangos los sábados y domingos en San Telmo para turistas, despistados y algún alma sensible. Luego los boliches en dónde actuaba fueron cerrados por no respetar las “normas de seguridad”.
Muchas veces estuvo a punto de abandonar la carrera de músico renunciando así a lo que más le importaba en la vida.
Arrasado por un sistema injusto, fue componiendo una obra humorística e irónica que desnuda las mentiras de nuestra falsa identidad, se burla de las miserias y analiza el destino fatal de un país que “aprendió de la tele la moral”. Así nació su segundo disco la opereta “Vida y Obra de la Chitrula”. Una historia que empieza anunciando que el tango “está muerto y enterrado” (y el país, como lo conocimos, también). Ese paralelismo parece el juego de esta simple metáfora de muchacha que tiene todo para ser una gran artista, profunda y bella, llena de ilusiones de triunfo con el de una sociedad que va vaciando sus ideales comprando una y otra vez espejos de colores y traicionándose así misma.
Pero a la vez que anuncia la muerte del tango le busca nuevas formas y lo hace renacer. Al mismo tiempo que nota un futuro negro e irreparable canta canciones llenas de encantamiento y esperanzas. A pesar de que sabe que este disco será dificilísimo de vender en este contexto apuesta a no dejarse caer y lo edita.
Nuevamente acompañado de músicos notables (Daniel Maza, Horacio Fontova, Matías Arriazu que es el guitarrista de Liliana Herrero, el Cuarteto de la Púa) logra un producto de alta calidad artística y humana.
Grabado en vivo (las tomas fueron realizadas de una sola vez por el sonidista de Peteco Carabajal, para dejar de impostar la música con técnicas de estudio y para poder sacar el disco con poco dinero) y con presentaciones comiquísimas de cada tema la opera va ganado en emoción hasta llegar a un final inolvidable con el valsecito ” Contrato Japonés”, “El candombe del Ojalá” y en especial en ” Problemas colectivos” su gran cierre con el ritmo de “marcha camión” cruzando historias cotidianas de nuestro drama nacional con el de “La Chitrula” que se niega a mirar a su alrededor.
Tal vez un día la gente de Alta Gracia pueda escuchar con asombro al gran artista que gestó con su indiferencia y su falta de apoyo a la cultura.
Mientras esto ocurre, los que nos quedamos aquí mirando por la ventana, esperando cotidianamente su regreso, y el de tantos, trataremos de seguirle el vuelo, para ir aprendiendo a no bajar nunca los brazos.
Adolfo Barrera
Más ..
La Tapa del Disco fue realizada por Caloi (nada menos)
El diseño fue realizado por nuestro gran Martín Gennari.
La mezcla la realizó Amilcar Gilabert ( clásico sonidista que entre sus trabajos notables están “Yendo de la cama al living” de Charly García, “Mercedes Sosa en Argentina” y “Aquellos Soldaditos de Plomo” de Victor Heredia , por nombrar algunos discos claves de la cultura popular argentina).
Contiene cuatro Bonus Track grabados en estudio y son maravillosos. “La Milonga del Soñador”, repite el pegadizo “Candombe del Ojalá” y cierra con dos joyas de alto lirismo ” Luna” y ” No es bueno que Dios esté solo”.

 

Gastón Pose y Carolina Cajal

Además, para colmo de bienes, en esta ocasión viene acompañado por Caro Cajal, una contrabajista argentina que viene de presentarse en varios de los más importantes escenarios argentinos y forma parte de los grupos Cambatango y China Cruel, además de dedicarse a la enseñanza.

 La Sala El Ring se enorgullece de poder ofrecer un espectáculo de tan alta calidad. Se trata de un show de los que podríamos calificar de altamente recomendable.  

Precio 5€

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Viernes 22 de enero a las 22.30H.

Posted in Actuaciones, Artes, Eventos, Teatro by lorfatala on 21 enero 2010

Quimera Teatro y la Sala experimental El Ring

Estrenan

NECESITAMOS LOS HUEVOS

dirigida por Vicente Leal

NECESITAMOS LOS HUEVOS

El hombre es el único animal que tropieza dos veces en la misma piedra… o tres… o muchas. ¿Por qué? Supongo que la respuesta a esa pregunta debe de estar sujeta a muchas variables, y al mismo número de justificaciones, ¿no les parece?

Necesitamos los huevos podría ser considerada como una muestra de ambas, mientras que las relaciones humanas en general, y las de pareja en particular, podrían ser identificadas como las piedras más numerosas y más importantes que las circunstancias van sembrando en el camino.

Necesitamos los huevos no es un alegato machista, como algunos podrían sospechar por la aparente contundencia del título, ni tampoco un panfleto ensalzador de la heroicidad, como podrían deducir otros, estrujando el análisis morfológico de la frase hasta sus últimas consecuencias.

Necesitamos los huevos no es, ni mucho menos, un ensayo sesudo que pretenda pontificar teorías psicológicas infumables, estereotipos, conductas, ni nada parecido.

Muy bien. Si no es todo eso, entonces, ¿qué es? Yo diría que se trata de una sencilla mirada que planea sobre la fragilidad humana, sobre sus pompas y sus obras, realizada con agilidad y lucidez, para prometer un entretenimiento, una diversión inteligente, sostenida por una gran capacidad de observación, y aromatizada por unas gotitas de cinismo y una gran dosis de complicidad.

Tal vez Necesitamos los huevos se convierta en el axioma esgrimido por una generación, que teme a la soledad, mucho más de lo que confiesa.

Se ruega puntualidad, no se permitirá la entrada una vez empezado el espectáculo.

Reserva anticipada de localidades.

Intervienen:

Enrique Botella

Reyes González

Ana Peiró

Quique Montoya

Voz en off: Antonio Ventura

Diseño escenográfico: Juan de Dios Martos

Diseño gráfico: La ventana liquida

Precio: 6€

Viernes 15 (19H) y Sábado 16 (18H) de Enero

Posted in Actuaciones, Artes, Eventos, Infantil, Títeres, Teatro by Pablo Fajardo on 12 enero 2010

El Buffet Lúdic presenta…

El viaje de Buba

El buffet lúdic presenta... <El Viaje de Buba>La historia narra la aventura de un niño que decide hacer un largo viaje para encontrar las maravillas las que le hablan sus amigos los animales, inquieto por naturaleza busca la forma de cruzar el gran mar mediterráneo, no sabe hasta que le sucede , que tiene que vencer muchas pruebas para llegar a su destino, aquí se refleja la actitud positiva de Buba ante las dificultades de su día-día.

La historia busca como objetivo principal la educación en la interculturalidad, en el fenómeno de la inmigración adaptada al la visión fantástica del niño, para relacionarlo desde la edad temprana ante este hecho.

La actuación se centra en la participación activa de los espectadores para así lograr una acto de teatro animación donde todos jugamos.

Reparto:

Buba:……………………………………………………Vanesa Álvarez Menchero

Narrador:…………………………………………….Maria Jose Noguerol

Títeres: ………………………………………………..Damián Corona

Música y Técnico de sonido:………………..Yago Cordero Doménech

Realización  Atrezzo y escenografía: …….El Bufette Ludic.

Dirección: ……………………………………………Damián Corona.

Precio: 4€


Sábado 9 de Enero 18H

Posted in Actuaciones, Artes, Eventos, Teatro by vicenteleal on 8 enero 2010

Vicente Leal. Titin y el ratón superviviente

Apiti-pitinna

Titín y el ratón superviviente

Es una obra del más clásico Teatro de Marionetas de Guante, con sus irrefrenables idas y venidas, donde el personaje del “Villano” está encarnado por un cómico operario desratizador, y el personaje del “Héroe”, es un niño actual como cualquiera de los integrantes del público al que va dirigido.

En las fugaces apariciones de los personajes, alegres y divertidas, el público participa de manera directa, con su voz, sus acciones y decisiones.

Las argucias de Titin para salvar a un ratón, que representa al igual que él: la esencia del Ser Humano luchando por la Naturaleza y la salvación del Medio Ambiente.

Titin, un niño de 7 años, se encuentra al despertar una curiosa sorpresa. Su madre, ha colocado una ratonera en su cuarto. Una terrible duda le sobrecoge: ¿Caerá el “Ratoncito Pérez” en la trampa?. El problema se agudiza cuando descubre casualmente a este ratón en su cuarto. En su lucha, llena de peripecias y aventuras, Titin lo tratará de salvar con todas sus fuerzas, convirtiéndose este humilde ratón en un representante singular de cualquier especie superviviente de la naturaleza.

La trama se vuelve tragicómica cuando aparece “El Exterminador”, personaje, cuyo viejo oficio de raticida y fumigador, se toma muy, muy, muy a pecho…

Precio: 4€

SÁBADO 9 DE ENERO 18H.

Vicente Leal. Titin y el ratón superviviente

Viernes 8 de Enero 22.30H

Posted in Actuaciones, Artes, Cuentos, Eventos by vicenteleal on 8 enero 2010

Carolina Rueda. Cuentos entre-tenidos y sueltos

Carolina Rueda actúa en El Ring

Carolina Rueda

Este trabajo es la  mezcla de cuentos de varias procedencias, donde se incluyen relatos de tradición oral y literatura universal según el estilo de público que se presente. Su trama es ir tejiendo con  una conversación escénica que abre una anécdota personal, las historias que  convoquen diversas atmósferas emocionales.

Lo ha presentado en escenarios nacionales e internacionales tales como el Teatro Leonardus, el festival Iberoamericano de Teatro de Bogota, pub Harlem de Barcelona, Café libertad 8 , Madrid, y en el festival internacional de narración oral de Segovia, España.. Su especialidad es que nunca sale ni el orden ni los cuentos fijos sino que cada función es única y se conforma una conversación que cada público conduce en mi repertorio.

Carolina Rueda es: colombiana, palabradora, palabrera, verbalística ,barroca, desvergonzada, ,provocadora, explicativa, palabrante, y en su mas profundo sentido, armadora, arquitecta, obrera de  herramienta, ocupa-tiempo, imaginera, y enamoretas.

Precio 4€